Google+ Followers

IMPORTANTE

TODAS LOS ESCRITOS Y LAS IMAGENES TIENEN LOS DERECHOS RESERVADOS POR AUTORIA.

10 sep. 2012

MARTA LUCHENIO PINTORA DEL TANGO FALLECIO 9-9-2012


Lamentamos mucho la perdida física de la pintora MARTA LUCHENIO, amiga y extraordinaria persona por su calidez ,recuerdos de cuando compartimos la muestra de PIAZZOLAZO  en Montevideo en 1997, Rep.Oriental del Uruguay, dentro del Festival de Tango de dicho país, exhibimos la obra de su autoria  "Bs.As. Astor Crucis" .
Generosamente dono la obra a la Fundacion 
Astor Piazzolla.
Retrato a todos los nombres mas importantes del Tango, Homero Manzi, 
Osvaldo Pugliese, Anibal Troilo en el Museo Manoblanca de Av. del Barco Centenera y Tabare, estan muchas de las obras que pinto.


4 jul. 2012

HOY 11 DE MARZO DE 2013 NACIA PIAZZOLLA,NADA FUE IGUAL DESPUES DE ASTOR PIAZZOLLA EN EL TANGO


LA FUNDACION ASTOR PIAZZOLLA, FESTEJA EN EL
NACIMIENTO DEL COMPOSITOR LATINOAMERICANO
MAS IMPORTANTE.FELIZ CUMPLEAÑOS ASTOR!!!!!



 Compositor excepcional que con su impronta y su
conocimiento de estructuras musicales
le dio al tango el carácter de sinfónico,
accediendo a
los escenarios del mundo.
Nada fue igual después de Astor Piazzolla.
Su obra marco un punto de inflexión en
la historia del tango,
Suite Troileana, Concierto para bandoneón
y orquesta,Adiós Nonino, Libertango,
Verano Porteño y muchos mas.
Se nutrió desde adolescente de los compositores
del Tango como Julio de Caro, Gobbi,
Aníbal Troilo entre otros.
Y supo desde muy joven que debía profundizar
en el estudio de la composición,
tuvo dos grandes maestros
Alberto Ginastera y Nadia Boulanger,
le enseñaron las técnicas de la composición pero
fundamentalmente le hicieron encontrarse
con si mismo.
En su composición incorpora sonidos nuevos,
por ejemplo con el arco del violín
raspar debajo de las cuerdas, usar de caja de
resonancia el contrabajo y con el mismo bandoneón,
sonidos que después copiaron todos. El contrapunto,
fugas y formas armónicas nuevas. El mismo dice:
“El tango es
cuatro tiempos, es decir cuatro por cuatro.
yo use tres, una figuración que introduje
en el cuatro por cuatro; usaba tres
tiempos metidos en esos cuatro.Fui yo
el que inicio esto que ahora es usado
con frecuencia. Además los arregladores
escribían en más forma meramente paralela.
yo metía contrapunto, movía voces, había fugas
y armonías nuevas”

Es el Tango del siglo XXI, indiscutiblemente.
Hay un hecho anecdótico Que lo muestra totalmente
en cuerpo y alma.
Dice Astor:
“Durante años
toque sentado.Ahi sentí la necesidad de buscar
otra posición.Me pare, clave la pierna
izquierda en el piso y acomode el bandoneón
sobre la derecha...Desde entonces toco con
mis tripas sobre el fueye, si hasta creo que
bailamos juntos, el bandoneón y yo.”

Haciendo de esta anécdota un paralelo
con su música, en sus composiciones determina
que el tango se elevara al nivel más alto de la música universal.

Lila Oliva.
Curadora y Miembro del consejo Directivo
FUNDACION ASTOR PIAZZOLLA

27 may. 2012

TRIBUTO ASTOR PIAZZOLLA EN LA INAUGURACION DE LA USINA DEL ARTE



De izq. a derecha JULIAN VAT Dirección musical, SEBASTIAN PRUSAK violín,  
NICOLAS GUESCHBERGER  piano LAURA PIAZZOLLA Pte.Fundacion Astor Piazzolla,Pablo Mainetti bandoneón, German Martínez Guitarra,Contrabajo SERGIO RIVAS,

  La noche de la Inauguración 23 DE MAYO 2012 ,actúo nuestro Quinteto FUNDACION ASTOR PIAZZOLLA,fue uno de los aplausos mas sostenidos debido a la calidad de sus integrantes, todos músicos que han estado de gira por Europa con gran repercusión demostrando su calidad y respeto por la música del maestro Astor Piazzolla, tocando sus partituras originales, recibiendo del publico asistente una ovación.

22 may. 2012

23 DE MAYO 2012 CONCIERTO DEL QUINTETO DE LA FUNDACION ASTOR PIAZZOLLA SALA SINFONICA DE LA VIEJA USINA DE LA BOCA


A partir del miércoles, Buenos Aires sumará unnuevo y bello espacio para el arte . Con un recital homenaje a Astor Piazzolla, El Gobierno porteño inaugurará la Usina del Arte, que funcionará en el viejo edificio de la compañía Italo, en La Boca.
El particular edificio, un palacio florentino, queda en avenida Pedro de Mendoza entre Caffarena y Benito Pérez Galdós La músicaincluir baile, artes plásticas y otras disciplinas .
Luego están la Sala de Cámara, con 400 butacas en dos niveles de palcos laterales y uno de platea , en el que se buscó crear un espacio de mayor intimidad entre el artista y el auditorio.
Además habrá una sala para ensayos y el Foyer central. Para las exposiciones se usarán el Salón Dorado, de 59 por 18 metros con hasta 20 metros de alto, decorado con piedra París y con balcones a los que se les recuperaron las barandas originales. De igual manera se restauraron las molduras y capiteles, de gran valor patrimonial.
La inauguración de la Usina del Arte se realizará pasado mañana a las 19. El recital homenaje a la obra del gran Astor Piazzolla estará a cargo del bandoneonista Néstor Marconi, el Quinteto de la Fundación Piazzolla,  bandoneon PABLO MAINETTI, Violin SEBASTIAN PRUSAK,Guitarra GERMAN MARTINEZ, Piano NICOLAS GUESCHBERGER ,Contrabajo SERGIO RIVAS,Direccion del Quinteto JULIAN VAT , PABLO AGRI  y la Orquesta de Cuerdas y el reconocido pianista Horacio Lavandera. Será la primera actividad de un centro cultural
La apertura de la Usina será uno de los hechos más importantes para la cultura de la Ciudad, tras la restauración del Teatro Colón, inaugurado para el Bicentenario. Además, el Gobierno porteño impulsa la venta de propiedades del Estado para usar ese dinero en la reforma del Teatro San Martín, el segundo edificio más importante de la ciudad.

11 may. 2012

Carlos Garaycochea Ciudadano Ilustre de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires 15 de mayo Salon dorado del Palacio Legislativo


Astor Piazzolla retratado por Carlos Garaycochea

El Ilustre Garaycochea

El humorista y artista plástico Carlos Garaycochea recibirá, el martes 15 de mayo, la distinción de Ciudadano Ilustre de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires que le otorgó la Legislatura Porteña. Con entrada libre y gratuita, el acto se realizará a partir de las 18 en el Salón Dorado del Palacio Legislativo, Perú 160.
 El legislador Julio Raffo, integrante del bloque de Proyecto Sur y autor de la iniciativa, será el encargado de entregarle el reconocimiento a este multifacético artista.
 Garaycochea, por su parte, convocó a  Juan Carlos Mesa, Julio Lagos y Pancho Ibañez para que lo ayuden a repasar su vasta trayectoria como humorista gráfico, libretista y actor de radio y tv, pintor de obras abstractas y autor de teatro y café concert.

9 may. 2012

8 DE MAYO DEL 2012 44 AÑOS DEL ESTRENO "MARIA DE BUENOS AIRES"



Hace 44 años Piazzolla y Ferrer estrenaban la Operita “María de Buenos Aires”. 

El 8 de mayo de 1968, fue estrenada en la sala 
Planeta de Suipacha y Paraguay la Operita 
“María de Buenos Aires”, sellando 
definitivamente el inicio de una dupla
revolucionaria: Astor Piazzolla y Horacio Ferrer. 
Estuvo en cartel cuatro meses totalizando cien funciones.

El Centro cultural Borges presenta la gran obra de Piazzolla y Ferrer, primera en el género ópera - tango. con el Quinteto Fundación Astor Piazzolla, Ensamble Invitado de grandes Maestros.
Roles Estelares: Juan Vitali, el Duende, Sebastián Holz, el Cantor y Alejandra Perlusky en el rol de María.
Quinteto Fundación Astor Piazzolla, está formado por los siguientes Maestros:
Pablo Mainetti, Germán Martínez, Sergio Rivas, Nicolás Guershberg y Sebastián Prusak.
Acompañan al Ensamble Invitadolos Maestros:
Daniel “Pipi” Piazzolla, Fabián Keoroglanian, Gabriel Falconi, Diego Tejedor, Néstor Tedesco
Completa este elenco un coro parlato formado por:
Morgana Marchesi, Valeria Llaneza, Sol Bardi, Federico Rimau, Alfredo Diaz, Facundo Avila.
Dirección musical del Maestro Julián Vat
Vestuario, Puesta en escena y Dirección general de Laura Escalada Piazzolla

María de Buenos Aires, Oratorio, de Astor Piazzolla y Horacio Ferrer al que llamaron "operita", se estrenó en 1968.
Años más tarde se presenta ya como ópera, con gran suceso, por los Estados Unidos, y algunos países de Europa, adaptada siempre como versión teatral, no sufriendo ningún cambio en su música y texto.

5 may. 2012

conferencia de prensa del Sr. LUIS REALES EN MAR DEL PLATA



Palabras de Luis Reales - Conferencia de Prensa de clausura - Ayer en Mar del Plata
El éxito de Piazzolla Marplatense

En otro orden de cosas, Reales también se refirió al ciclo Piazzolla Marplatense recientemente clausurado.
"Después de un Piazzolla Marplatense brillante -expresó- con ocho funciones que colmaron absolutamente la sala del Teatro Colón, más los tres días en los que se colocó la pantalla gigante con más de 300 sillas afuera, estamos en condiciones de señalar que hubo más de 8 mil personas que concurrieron a este festival que cada vez es más grande y más importante".
"Este año -continuó- además del esfuerzo que hizo el intendente y todo su equipo, el Estado Municipal participó de manera significativa junto a la Secretaría de Cultura de la Nación, que envió a la Orquesta Juan de Dios Filiberto, con sus  maestros como Piro, Stampone y Castiñeira de Dios. También pudimos contar con el aporte invalorable, como todos los años, de la Fundación Astor Piazzolla que preside su viuda Laura Escalada de Piazzolla y con la participación de los músicos marplatenses que estuvieron a la altura del evento. Por eso, hoy tenemos la alegría de anunciar que ésto ya está en la agenda cultural de Mar del Plata para siempre. Todos estos años el festival ha ido creciendo, con el agregado de que este año los espectáculos fueron gratuitos, lo cual fue muy agradecido por la gente".
"Es también un mérito grande del público que acepta a Piazzolla porque ya lo tiene incorporado en el ADN"

2 feb. 2012

Homenaje que realizo el Maestro Mstislav Rostropovich

En 1990, el Maestro Mstislav Rostropovich
estrenó en Nueva Orleans la obra que le
había pedido a Piazzolla para cello
y piano, Le Grand tango.En un homenaje
a su memoria, Rostropovich presentó
la misma obra en el Teatro Colón
durante el mes de julio de 1994.
En sus últimos años escribió más de
300 tangos; 50 bandas musicales
de films, entre ellas, Henri IV de
Marco Bellocchio, Lumiere de Jeanne
Moreau, Armaguedon de Alain Delon,
Sur y El exilio de Gardel de
Pino Solanas; como asimismo temas
para obras teatrales y ballets.
En febrero de 1993,en Los Angeles
el maestro Mstislav Rostropovich
(Bakú, 27/Mar/1927 fallecio en Moscú, 27/Abr/2007)

fue nominado por los Grammy Awards
1992 por su tema Oblivion.